Realizzare i miei quadri è un lavoro a due mani: una fisica che disegna, taglia le pietre e compone materialmente l’opera, l’ altra spirituale raccontata dal committente e “sentita e tradotta” da me.

Dall’abbraccio di queste mani nasce un’opera completa di forme ed emozioni. Un’opera diversa a seconda della persona che la richiede e della disarmonia che la attraversa. Un quadro che affisso nell’ambiente del committente è in grado di ricreare un’armonia perduta, attraverso linee appartenenti a disegni sacri che espandono la loro potenza grazie alle pietre.

Di solito siamo abituati a vedere immagini di Mandala (disegni di geometrie sacre del cosmo e dell’universo) con l’aggiunta di singole pietre a simboleggiare la posizione dei Chakra (centri energetici del corpo) e del colore a loro associato ma in queste opere. I miei quadri sono qualcosa di completamente nuovo: ogni forma è completamente riempita dai cristalli, che si fanno minuscoli e dettagliati per descrivere ogni fiore, ramo, linea.

Vorrei poter trovare il termine preciso per descrivere questo tipo di tecnica che ho chiamato “mosaico dell’Anima”, consapevole che si discosta dal mosaico classico che conosciamo.

Le pietre sono selezionate con cura, epurate dagli scarti ed imperfezioni, e sono applicate su di un supporto ligneo  (compensato marino antideformante) attraverso collanti vinilici che riempiono il disegno appena abbozzato a matita in una sorta di “Intarsio” ottenuto solo grazie alla sensibilità della mano che sa percepire le diversità del taglio e della forma, riuscendo ad accostarle come in un puzzle.

I minerali possono essere scelti anche dal committente, tenendo conto che alcune pietre sono più costose rispetto ad altre e che di sovente, il prezzo può oscillare nel tempo poiché soggetto all’andamento del mercato al momento.

Opere ispirate da visioni ma anche da persone (come già anticipato sopra) che mi basta osservare per intuire come ricucire le linee Sacre di ogni disegno interno a noi.